#edcd pretende crear un espacio de comunicación entre distintas entidades educativas, profesores, alumnos de diseño y profesionales.
Su objetivo es fomentar el intercambio de conocimientos y experiencias y favorecer el trabajo común y transdisciplinar alrededor de la pregunta:
¿Qué implicaciones tiene la cultura digital para la enseñanza y la práctica de las artes y el diseño?
El evento incluye talleres, charlas, cápsulas (ver convocatoria), conferencias, etc. Entrada libre hasta completar aforo. Talleres abiertos al público previa inscripción.
Este encuentro está organizado por Medialab-Prado, Artediez y e/s/d/madrid con la colaboración de IED Visual Madrid.
Taller | 10:00-14:00h Sala: Sala B | ¡Remix-it! Otras maneras de pensar el diseño.¿Qué es el diseño abierto? Reflexionaremos sobre el diseño como herramienta de empoderamiento y crítica para generar cambios o impacto en nuestro entorno. ¿Qué repercusiones tiene poder replicar o remezclar? Aprenderemos diferentes maneras de hackear y liberar objetos para después desarrollar otros durante el taller. Camila Renè Maggi y Francisco Díaz. Fundadores del estudio "La Residencia Creación Colectiva" llevan más de 4 años investigando y desarrollando proyectos e iniciativas basadas en el conocimiento compartido, empoderamiento tecnológico, la educación expandida y la cultura libre. Actualmente Francisco Díaz coordina Autofabricantes como investigación en Medialab Prado y Camila Renè Maggi trabaja sobre nuevas metodologías de aprendizajes a través de la tecnología en entornos sociales no normalizados. |
Taller | 10:00-14:00hSala: Fab Lab | Internet de las cosasJoaquín Salvachua, UPM |
Taller | 10:00-14:00hSala: Sala C | Experiencia de Usuario Mobile First (Fase Sketch)Llevamos más de 20 años diseñando para "pc" cuando desde hace ya varios nos rodean todo tipo de dispositivos que nos estan cambiando nuestras costumbres y hábitos...¿Qué está pasando? ¿que significa diseñar para varios dispositivos? ¿importa el pixel perfect? ¿tenemos herramientas adecuadas? ¿hacia donde vamos? Pilar Guerrero ,entre UX Designer y estrategia, inquieta en creatividad, comunicación y experiencia digital. Entendiendo el proceso de diseño como método, canal, sistema de interacción y como foco, el usuario y desarrollo de negocio. |
Master class |
10:00-12:00hSala: Auditorio | Partículas y shaders como recurso de feedback visual en videojuegos. En esta clase se impartirán nociones básicas de sistemas de partículas y shaders (pequeños programas que hacen grandes efectos visuales) de Unity. Estas nociones nos servirán de ladrillos para construir efectos visuales que darán un toque distinto a nuestro juego. Aunque el curso se centrará en el 2D, no sería difícil extrapolar muchas de estas cosas al 3D. Como apunte: apenas se tocará código. Jose Moreno es co-fundandor de Blooming Buds Studio y diseñador/programador de Calendula, el activo principal del estudio. Aunque se formó en Matemáticas, no tardó mucho en caer preso del lado oscuro del mundo del videojuego, el diseño de videojuegos, y el más oscuro si cabe, el mundo de los efectos visuales. |
Master class |
12:00-14:00hSala: Auditorio | Una historia de puzles, comunicación y otras cosas. Con los puzles como herramienta hablaremos de diseño y comunicación. El lenguaje natural del videojuego, sus posibilidades, la narrativa abstracta, el uso del multijugador y otras cosas. Luis Peralta Diseñador, productor y programador a ratos. Fundador de AlPixel Games, responsables de "Missing Translation"(nominado a mejor juego en los premios nacionales). Ahora trabaja en "A Place for the Unwilling" y "Who the hell is Sarah?". Adicto a las game jams. |
Cápsula | 16:00-17:00hLugar: Auditorio | Cápsulas1// Gráfica del #edcd16. Marina González y Luis Miguel Juárez. 2// Püramüm, un huerto ecológico en familia. Lidia Arranz. 3// Ladies that UX: acortando el confidence gap desde 2014. Emmanuela Mazzone y Laura Andina. 4// #Elightz. Lámparas colaborativas Eli Levy. 5// Post Masturbatory Society. David Ricart. |
Charla | 17:00-17:20hLugar: Auditorio | Fablabs africanos, energía distribuida y espacios comunes. Grigri PixelsSusana Moliner, productora cultural. Interesada en dispositivos alternativos de aprendizaje y reflexión sobre los bienes comunes y la intervención artistica en contextos periféricos. Ha llevado cabo la coordinación de diversos proyectos ligados a la cultura libre y la práctica artística. Actualmente, es comisaria junto a Wendy Van Wynsberghe del proyecto Objetos Comunes en Medialab Prado y coordina con María Fernanda (mafe) Moscoso el proyecto de investigación y creación Tomar Madrid en Intermediae (@intermediae). Asimismo, prepara la programación de la próxima edición del Festival Afropixel de Dakar prevista para mayo 2016. |
Charla | 17:20-17:40hLugar: Auditorio | Calendula, detrás del menú.Miguel Martín Ibarreta artista 3D que va por su segundo máster de videojuegos, es uno de los co-fundadores de Blooming Buds Studio, responsable del título Calendula. Apasionado de los clásicos y neófito en el mundo de lo indie, comenzó su andadura por el camino del diseño hasta ser irremediablemente atraído por el arte en 2D, 3D, y hasta 4D si se da el caso. También hizo una ingeniería, pero a estas alturas...poco recuerda del tema. |
Charla | 17:40-18:00hLugar: Auditorio | Lo que 30 jams me han enseñado. Luis Peralta Diseñador, productor y programador a ratos. Fundador de AlPixel Games, responsables de "Missing Translation"(nominado a mejor juego en los premios nacionales). Ahora trabaja en "A Place for the Unwilling" y "Who the hell is Sarah?". Adicto a las game jams. |
Charla | 18:00-18:20hLugar: Auditorio | Cuando existe un problema de Diseño social: imaginar otros modelos de producción Muestra del proceso y resultados del taller: "Young Social Makers", de prácticas colaborativas y aprendizaje de necesidades sociales en el diseño de objetos. |
Charla | 18:20-18:40hLugar: Auditorio | La experiencia de usuario como base del diseño del producto. Eduardo, emprendedor desde hace más de 6 años, co-fundador de MasScience crowdfunding científico, creador de dos empresas educativas y varias asociaciones sin ánimo de lucro y ex Global Shaper del Foro Económico Mundial. |
Mesa Redonda |
19:00-20:00hLugar: Auditorio | ¿De verdad es importante el pixel? Diseño multidispositivo Llevamos más de 20 años diseñando para "pc" cuando desde hace ya varios nos rodean todo tipo de dispositivos que nos estan cambiando nuestras costumbres y hábitos...¿Qué está pasando? ¿que significa diseñar para varios dispositivos? ¿importa el pixel perfect? ¿tenemos herramientas adecuadas? ¿hacia donde vamos?Modera: Francisco García, The Cocktail Participan: Daniel Serrano, CXO de Secuoyas, Sara Ruiz es diseñadora de Interfaz e Interacción y ex alumna de Artediez, Jesús Latuff ex alumno de IED y Senior UX & UI Designer en The Cocktail, Ana Milojevic es ex alumna de IED y Frontend Developer en The Cocktail |
Taller | 10:00-14:00hSala: Alameda 1 | Programación Creativa, primeros pasos con Scratch.Taller de introducción a la programación creativa y a los algoritmos de generación formal utilizando “Scratch”, el entorno de desarrollo desarrollado para que los niños se acerquen a la programación, y a los lenguajes formales, creando historias interactivas, juegos y animaciones. Si no te has atrevido antes, por miedo, por pereza o por falta de tiempo, es tu oportunidad para aprender una nueva manera para desarrollar tu creatividad con un enfoque sistemático. Alfredo Calosci ,arquitecto de formación, ha desarrollado su actividad profesional como visual and interaction designer. Es doctorando en el Dipartimento di Architettura Design e Urbanistica di Alghero (Università degli Studi di Sassari - Italia) y tiene una larga experiencia en la didattica de temas ligados a la programación. |
Taller | 10:00-14:00hSala: Sala B | Metodologías y herramientas del trabajo cooperativo.En este taller comprobaremos que si compartimos seremos más competitivos que si no compartimos. Que a través de la cooperación el individuo, el grupo y la organización mejoran. Para ello mostraremos varias herramientas (gestión de conocimiento y redes sociales), métodos (organización y creación de comunidades) y situaciones (puntuales, temporales y permanentes) para realizar trabajo cooperativo. Angel Fidalgo ,Profesor de la Universidad Politécnica de Madrid. Director del Laboratorio de Innovación en Tecnologías de la Información. Editor del blog “Innovación Educativa” y creador de la comunidad de aprendizaje: conectivismo.net |
Taller | 10:00-14:00hSala: Sala C | Investigación en UX.Vamos a compartir (¡y practicar!) algunas técnicas de investigación cualitativa para entender su relación con el trabajo de diseño y su impacto en productos y servicios. Además del trabajo de campo, realizaremos y validaremos los prototipos creados durante el taller. Carlos González de Herrero ,Sr. UX Lead en Telefónica I+D con 16 años de experiencia liderando equipos de Investigación y Experiencia de Usuario, con una aproximación de Diseño de Servicio aplicada a la innovación. Rafael Rebolleda ,Sr. Head of Design en Telefónica I+D con una trayectoria marcada para la interdisciplinariedad, he trabajado en proyectos de extremada variedad en cuanto a dimensión y alcance todos con un denominador común: innovación aplicada a productos y servicios centrados en los usuarios. |
Taller | 10:00-14:00hSala: Fab Lab | Bang! Bang! (Tinta y sonido) En el taller Bang! Bang! introduciremos la profundidad del sonido en la superficie de la imagen. Utilizando una Touchboard y pintura conductora crearemos un libro interactivo que al tocarse, lance sonidos, voces, o su propia banda sonora. Experimentaremos con las posibilidades de utilizar el sonido sobre un dibujo, una fotografía, una tela, o una pared y aprenderemos las funcionalidades básicas de esta herramienta tan sencilla y potente. PERFIL DE LOS PARTICIPANTE: El taller está orientado a ilustradores, dibujantes de cómics, diseñadores, artistas o contadores de historias, que quieran introducir sonido en sus dibujos o imágenes. Coco Moya es artista visual y músico. Licenciada en Bellas Artes y Máster en Investigación, Arte y Creación por la UCM. Se interesa por investigación artística en torno a la experimentación e hibridación de formatos como el sonido, la interactividad, la instalación y el dibujo. Trabaja en su mayor parte en colectivo en proyectos como www.menhir.es, con el que ha recibido el premio LABjoven Los Bragales 2015. |
Master class |
10:00-12:00hSala: Cantina | De la necesidad, virtud. El factor humano en Hacklab Almería. Sobre cómo conectar (o no) una escuela de arte en una ciudad pequeña, con una comunidad de experimentación tecnológica, social y creativa. Adolfo Rosillo HerreraProfesor de Historia del Arte en la Escuela de Arte Almería desde 1997. Formado en la Facultad de Bellas Artes de Granada, está especialmente interesado en tirar del hilo en el laberinto de la cultura visual contemporánea, donde la tecnología es un ingrediente fundamental, pero no único. Detrás de pantallas, cables y código están las personas. Cristóbal Contreras RubioIngeniero de Telecomunicación por la Universidad de Málaga y amante del deporte. Soy un almeriense de rutinas al que no le gusta hacer siempre lo mismo, por eso trato de especializarme en la multidisciplinariedad. Busco ser un híbrido entre un ingeniero de Software y Hardware, pero ante todo, ser buena persona. |
Master class |
12:00-14:00hSala: Cantina | Las funciones de Negocio de la Arquitectura InformaciónLa Arquitectura de Información continuamente va de la mando de la estrategia y los objetivos de negocio. En este taller hablaremos de como articular una AI que tome en cuenta relaciones y transacciones entre los distintos stakeholders de una solución con el fin de cumplir un modelo de negocio que no olvide la creación de experiencia. Antonio Angulo Ortega, Licenciado en Bellas Artes por la UCM, Máster en Nuevos Dispositivos Móviles - Master in Business Innovation por la UEM, Experto en Digital Experience Design por U-tad y MBA por la IEDE Business School. Co-fundador de 2 startups y actual Lead UX Architect de Opinno. Combina diseño, tecnología y negocio para crear experiencias digitales integrales, donde el beneficio del usuario y los objetivos de negocio se encuentran plenamente alineados. |
Cápsula | 16:00-17:00hLugar: Auditorio | Cápsulas1// Esteta. Colectivo audiovisual. Jorge Andrés Alonso. 2// The Guilty Hand Font. Rubén Chumillas. 3// Proceso colaborativo en la cátedra Steelcase. Roberta Barbán, Lucinda Morrisey y Adolfo Jordán. 4// Recetarianas. Aplicación ilustrada Infantil. Diana Zalbidea. 5// Cómo hacer bien una Súperleggera. Joana Capella. |
Charla | 17:00-17:20hLugar: Auditorio | Badges y su valor en la enseñanza.Oriol Borrás es ingeniero de telecomunicaciones y doctorando. Trabaja como técnico en e-learning y TICs aplicadas a la enseñanza en el Gabinete de Tele-Educación (GATE) de la Universidad Politécnica de Madrid y colabora como formador experto en Telefónica Educación Digital y en ScolarTIC. Es también profesor del MOOC en Miriada X "Aplicación de las redes sociales a la enseñanza" |
Charla | 17:20-17:40hLugar: Auditorio | Parametrización de la envolvente desde el cuerpo.Brezo Alcoceba Doctora-arquitecta especializada en la investigación teórico-práctica de metodologías aplicadas a la envolvente corporal. Profesora en curso de postgrado AMD (Arquitectura+Moda+Diseño) de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura (UPM) |
Charla | 17:40-18:00hLugar: Auditorio | Consideraciones de Diseño para Espacios Interactivos.Jorge Juan Perales Diseñador de Interacción en Telefónica I+D, es también el fundador del grupo Mad Creative Coding, en el que exploran temas como el arte generativo, tecnología, computación física o realidad virtual. |
Charla | 18:00-18:20hLugar: Auditorio | Diseño, Cultura y Felicidad.Alvaro Sobrino es el editor de la Revista Visual desde hace 28 años. Ha editado además más de un centenar de libros de diseño, ilustración y fotografía. Diseñador gráfico. Collagista. Es miembro de la Sociedad de Collage de Madrid. |
Charla | 18:40-19:00hLugar: Auditorio | Diseño con compromiso cívicoPopulate es un pequeño estudio que desarrolla productos y proyectos centrados en el civic engagement, la transparencia y la participación ciudadana. Sus fundadores vienen de crear y participar en plataformas como La Coctelera, Actuable, Mumumío, CartoDB o BeBanjo y llevan años trabajando en el sector de internet dentro y fuera de España. |
Conferencia | 19:00HLugar: Auditorio | Materiales, metodologías y peripecias de la investigación en diseño Jaron Rowan + David Ricart Pese a que el diseño es una disciplina con una larga trayectoria como espacio profesional y que se está estableciendo como disciplina académica, no deja de ser llamativo que apenas exista un conjunto de metodologías y prácticas estandarizadas que podamos juntar bajo la rúbrica de investigación en diseño. Diseñar, que es aprender a crear mundos, crear mensajes, objetos, espacios, relaciones o situaciones, implica no aceptar el mundo que nos rodea tal y como es sino querer transformarlo. Para ello es importante aprender a analizarlo, entenderlo y por último, cambiarlo. El diseño conlleva experimentación, error y ensayo, documentación creativa y pensamiento crítico. La investigación en diseño nos debería llevar a formular preguntas, identificar oportunidades y aprender a aportar soluciones. A experimentar con materiales, con ideas, con procesos para así explorar los límites de lo que conocemos y proponer formas más sostenibles de vivir en común. Abordaremos estos asuntos abriendo un debate colectivo en torno a qué podemos denominar investigación en diseño. |
Concierto y cierre | 20:00HLugar: Auditorio | SπDFriends.SπDFriends. Propuesta audiovisual de improvisación con código informático creada por el Grupo de Live Coding de Medialab-prado. El uso de algoritmos para generar sonidos y visuales a tiempo real abre un espacio nuevo de creación basado en la lógica y la matemática, pero también en la intuición musical del improvisador. En nuestra propuesta el diálogo entre el código que genera el audio y el código que genera los visuales no se prefabrica, sino que complementa dos propuestas diferentes del mismo acto creativo. |
¿Qué es el diseño abierto? Reflexionaremos sobre el diseño como herramienta de empoderamiento y crítica para generar cambios o impacto en nuestro entorno. ¿Qué repercusiones tiene poder replicar o remezclar? Aprenderemos diferentes maneras de hackear y liberar objetos para después desarrollar otros durante el taller.
Camila Renè Maggi y Francisco Díaz. Fundadores del estudio "La Residencia Creación Colectiva" llevan más de 4 años investigando y desarrollando proyectos e iniciativas basadas en el conocimiento compartido, empoderamiento tecnológico, la educación expandida y la cultura libre. Actualmente Francisco Díaz coordina Autofabricantes como investigación en Medialab Prado y Camila Renè Maggi trabaja sobre nuevas metodologías de aprendizajes a través de la tecnología en entornos sociales no normalizados.
Objetivo: entender, conceptualizar y visualizar un sistema de diseño de interacción, consistente y escalable en su contexto de uso. En base a la teoría Atomic design de Brad Frost.
Pilar Guerrero: Entre UX Designer y estrategia, inquieta en creatividad, comunicación y experiencia digital. Entendiendo el proceso de diseño como método, canal, sistema de interacción y como foco, el usuario y desarrollo de negocio.
es un concepto que se refiere a la interconexión digital de objetos cotidianos con internet.
Joaquín Salvachua: Profesor del Dep. Ingeniería de Sistemas Telemáticos (DIT)
Universidad Politécnica de Madrid (UPM) - ETSI Telecomunicación
Taller de introducción a la programación creativa y a los algoritmos de generación formal utilizando “Scratch”, el entorno de desarrollo desarrollado para que los niños se acerquen a la programación, y a los lenguajes formales, creando historias interactivas, juegos y animaciones. Si no te has atrevido antes, por miedo, por pereza o por falta de tiempo, es tu oportunidad para aprender una nueva manera para desarrollar tu creatividad con un enfoque sistemático.
Alfredo Calosci, Arquitecto de formación, ha desarrollado su actividad profesional como visual and interaction designer. Es doctorando en el Dipartimento di Architettura Design e Urbanistica di Alghero (Università degli Studi di Sassari - Italia) y tiene una larga experiencia en la didattica de temas ligados a la programación.
Desde niños se nos enseña que para ser mejor tenemos que ser competitivos. Competimos por obtener: mejor nota, más popularidad, estar en las primeras posiciones, el mejor puesto de trabajo, etc. Además, tenemos la visión generalizada de que para ser competitivo no hay que compartir, hay que ser individualista y reservarse para sí mismo el conocimiento.
En este taller comprobaremos que si compartimos seremos más competitivos que si no compartimos. Que a través de la cooperación el individuo, el grupo y la organización mejoran. Para ello mostraremos varias herramientas (gestión de conocimiento y redes sociales), métodos (organización y creación de comunidades) y situaciones (puntuales, temporales y permanentes) para realizar trabajo cooperativo.
Ángel Fidalgo Blanco, profesor de la Universidad Politécnica de Madrid. Director del Laboratorio de Innovación en Tecnologías de la Información. Editor del blog “Innovación Educativa” y creador de la comunidad de aprendizaje conectivismo.net.
En el taller Bang! Bang! introduciremos la profundidad del sonido en la superficie de la imagen. Utilizando una Touchboard y pintura conductora crearemos un libro interactivo que al tocarse, lance sonidos, voces, o su propia banda sonora. Experimentaremos con las posibilidades de utilizar el sonido sobre un dibujo, una fotografía, una tela, o una pared y aprenderemos las funcionalidades básicas de esta herramienta tan sencilla y potente. PERFIL DE LOS PARTICIPANTE: El taller está orientado a ilustradores, dibujantes de cómics, diseñadores, artistas o contadores de historias, que quieran introducir sonido en sus dibujos o imágenes.
Coco Moya es artista visual y músico. Licenciada en Bellas Artes y Máster en Investigación, Arte y Creación por la UCM. Se interesa por investigación artística en torno a la experimentación e hibridación de formatos como el sonido, la interactividad, la instalación y el dibujo. Trabaja en su mayor parte en colectivo en proyectos como www.menhir.es, con el que ha recibido el premio LABjoven Los Bragales
2015.
Vamos a compartir (¡y practicar!) algunas técnicas de investigación cualitativa para entender su relación con el trabajo de diseño y su impacto en productos y servicios. Además del trabajo de campo, realizaremos y validaremos los prototipos creados durante el taller.
Carlos González de Herrero, Sr. UX Lead en Telefónica I+D con 16 años de experiencia liderando equipos de Investigación y Experiencia de Usuario, con una aproximación de Diseño de Servicio aplicada a la innovación. Rafael Rebolleda, Sr. Head of Design en Telefónica I+D con una trayectoria marcada para la interdisciplinariedad, he trabajado en proyectos de extremada variedad en cuanto a dimensión y alcance todos con un denominador común: innovación aplicada a productos y servicios centrados en los usuarios.
# Ana Rosa Maza: prensa@edcd.es
//Nota prensa convocatoria de Cápsulas: Descargar PDF
//Nota prensa oferta educativa: Descargar PDF
//Nota prensa programa: Descargar PDF
//Logotipos e imágenes: Descargar ZIP (12 Mb)
//Fotografías: Ver
//Vídeos y programa primera edición: Ver
//Vídeos y programa segunda edición: Ver
Si quieres contactar con nosotros envíanos un mail a organizacion@edcd.es.
Programación: Lara Sánchez Coterón y Ana García Angulo